35 Ca Khúc Nhạc Pop Hay Nhất Năm 2016

Tử Vi CủA BạN Cho Ngày Mai

Năm vừa qua là một năm đáng kinh ngạc đối với nhạc pop, với rất nhiều bài hát tuyệt vời được phát hành đến mức khó có thể theo kịp. Từ những giai điệu hấp dẫn đến những bản ballad xúc động, đây là 35 bài hát nhạc pop hay nhất năm 2016.



35 Ca Khúc Nhạc Pop Hay Nhất Năm 2016Người nổi tiếng MaiD

YouTube



Từ Ariana Grande đến Beyoncé đến Zayn, chúng ta sẽ cùng nhìn lại những bản nhạc pop hay nhất đã có trong năm 2016.

Sau khi mang đến cho bạn Top 25 album nhạc pop của năm 2016 , chúng tôi xin trở lại với một bản tổng kết cuối năm khác — và lần này, tất cả là về giai điệu. (Bỏ lỡ lựa chọn của chúng tôi năm ngoái? Hãy xem thử!)

Từ lời kêu gọi hành động mang tính chính trị của Beyoncé &aposs đến những điệu nhảy sôi động trên sàn nhảy đen tối từ Ariana Grande đến những cú nhảy cuối năm vui vẻ từ Bruno Mars để giúp chúng ta thoát khỏi những rắc rối nếu chỉ trong chốc lát, những nghệ sĩ yêu thích của chúng ta đã giúp chúng ta vượt qua một năm khá sóng gió với cả nhạc pop thoát ly và thức ăn âm thanh có ý thức xã hội để suy nghĩ.



Kiểm tra lựa chọn của chúng tôi cho các bài hát hay nhất năm 2016 bên dưới.

Không thấy bài hát bạn yêu thích trong danh sách của chúng tôi? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận!

  • đa giác

    đa giác



    Năm 1975, 'Paris'

    Phát hành vào ngày 26 tháng 2

    Việc Police rip đó có cố ý hay không không quan trọng - Bản cải tiến năm 1975 của Every Breath You Take with Paris, một bản nhạc có nhịp độ trung bình với tiếng guitar réo rắt, tiếng trống tinh tế và tình cảm công khai. Ca sĩ chính Matt Healy hát một số câu hát đáng báo động ( Có một bữa tiệc mà cô ấy phải bỏ lỡ/ Vì bạn cô ấy cứ cứa vào cổ tay cô ấy ) với một sự ảnh hưởng thiếu tôn trọng, nhưng ở đó có đủ sự tự nhận thức để quản lý sự quyến rũ bất chấp mọi sự thờ ơ rõ ràng. Một bản nhạc lấp lánh, đượm buồn, Paris tạo nên một trường hợp vững chắc cho The 1975 chỉ trong vòng chưa đầy năm phút. - Nhưng Szubiak

  • Alicia Keys, 'Cầm đồ tất cả'

    Phát hành vào ngày 4 tháng 11

    Lần đầu tiên kể từ Empire State of Mind năm 2009, Alicia Keys đã thể hiện thành công hình ảnh nghiêm túc về thành phố New York quê hương (và thân yêu) của cô, từ Harlem đến cầu Brooklyn. Đây, album phòng thu thứ sáu của cô ấy, là album chân thành nhất của cô ấy cho đến nay, và Pawn It All hay như một thứ gì đó từ Bài hát trong A Minor . Bản nhạc kết hợp những giai điệu cổ điển, tràn đầy năng lượng funk với sự hiện đại của nhịp điệu hip-hop để tạo ra một điệu nhảy chân vượt thời gian và một giai điệu cân bằng giữa góc phố Brooklyn và tuyến xe buýt Upper East Side. Nghĩ xem chúng ta sẽ làm thế nào bây giờ/ Làm thế nào chúng ta sẽ cho lũ trẻ ăn bây giờ / Chúng ta sẽ vượt qua nó / Chúa sẽ xem xét điều đó / Chỉ cần đứng dậy và làm ngay bây giờ , Keys cầu xin với sự trung thực kiên quyết khiến New York của Taylor Swift trông giống như một quả cầu tuyết bị rò rỉ. —Matthew Donnelly

  • Thương mại thô

    Thương mại thô

    Anonhi, 'Máy bay không người lái đánh bom tôi'

    Phát hành vào ngày 9 tháng 3

    Ca sĩ kiêm nhạc sĩ Anohni - trước đây được gọi là Antony Hegarty - không bao giờ hết những cách mới để tàn phá tôi bằng âm nhạc. Các nhà sản xuất EDM Hudson Mohawke và Oneohtrix Point Chưa bao giờ đồng sản xuất ca khúc lấp lánh nhưng đầy da diết, nghe như một bản tình ca (I want to be the apple of your eye) cho đến khi bạn lắng nghe kỹ hơn: Lời bài hát là từ góc nhìn của một cơ thể bị ảnh hưởng bởi chiến tranh, thật dễ dàng để không nghĩ đến những thi thể bị đánh bom thực sự, và họ mời người nghe xem xét vấn đề đồng lõa. Nổ ruột pha lê của tôi / Đặt màu tím của tôi trên cỏ, Anohni cầu xin qua làn sóng synths đang diễn ra. Chọn tôi. Đó là một thông điệp đau lòng trong một gói mạnh mẽ. – Samantha Vincenty

  • Hồ sơ cộng hòa

    Hồ sơ cộng hòa

    Ariana Grande, 'Into You'

    Phát hành vào ngày 6 tháng 5

    Có bản nhạc gây bão sàn nhảy tối nào được phát hành vào năm 2016 hay hơn 'Into You' không? Không, trên thực tế, đã không có. 'Into You' chưa bao giờ có được sự công bằng xứng đáng của nó — bị 'Side To Side' với Nicki Minaj lấn lướt một cách thô lỗ ở giữa chiến dịch — nhưng nó xứng đáng nhận được tất cả các giải thưởng: sản phẩm có nhịp độ nhanh mượt mà, rung động do Max Martin sản xuất từ Người đàn bà nguy hiểm vẫn ăn khách như ngày đầu công chiếu. Từ những đoạn nhạc pop cường điệu cỡ pint cho đến một lượng vừa phải lời bài hát lố bịch, kiểu Mimi-lite ('Bớt trò chuyện một chút và chạm vào cơ thể tôi nhiều hơn một chút&apos), 'Into You' đơn giản là rất lớn. (Trừ video nhàm chán.) —Bradley Stern

    khi nào thì Blaine tham gia glee
  • Warner Bros.

    Warner Bros.

    Bebe Rexha, 'No Broken Hearts (feat. Nicki Minaj)'

    Phát hành vào ngày 16 tháng 3

    Top 40 đài phát thanh&apossnhạc sĩ/nghệ sĩ nổi bật du-jour, Bebe Rexha uống rượu và nhảy múa để xoa dịu nỗi đau trên 'No Broken Hearts.' Một sự kết hợp hoàn hảo cho năm 2016, bản nhạc được xây dựng dựa trên nhịp điệu bẫy ánh sáng nhiệt đới trong các câu hát, trước khi nó trở lại với một điệp khúc quốc ca về việc để một người đau lòng trước cửa nhà. Đây là niềm vui tội lỗi thuần túy - trừ đi cảm giác tội lỗi. - Erica Russell

  • Cô-lôm-bi-a

    Cô-lôm-bi-a

    Beyonce, 'Giữ lấy'

    Phát hành vào ngày 23 tháng 4

    Thật khó, thậm chí là không thể, để xác định một ca khúc nổi bật trong Lemonade tour-de-force của Beyonce. Nhưng Hold Up xứng đáng được nghe đi nghe lại nhiều lần, đặc biệt là đối với bất kỳ ai đã từng bị người yêu cũ đối xử tệ bạc. Mượn giai điệu giọng hát từ Yeah Yeah Yeah's Maps nhưng đưa nó đến một nơi đầy thù hận hơn (và lấy cảm hứng từ đài hoa), Hold Up thể hiện sự giận dữ ở dạng cơ bản nhất, đáng sợ nhất. Ở đây, Beyonce là hiện thân của sự bình lặng trước cơn bão với giọng hát có phần điềm đạm và lãnh đạm, nhưng bằng cách nào đó lại ngân nga với một sức sát thương tiềm ẩn, sâu sắc. Điều gì tồi tệ hơn: Trông ghen tị hay điên rồ? một Beyonce cầm gậy bóng chày hỏi, như thể câu trả lời không rõ ràng, tôi thà phát điên còn hơn. — Ali Szubiak

    Lắng nghe về TIDAL.

  • Đại Tây Dương

    Đại Tây Dương

    Birdy, 'Cái bóng'

    Phát hành vào ngày 25 tháng 3

    Trong khi điểm mạnh của ca sĩ-nhạc sĩ nằm ở việc quan sát tình yêu từ xa, lời nói dối đẹp đẽ đường đua thu hẹp khoảng cách và thấy Birdy đang chăm chú gắn bó với chủ đề mà cô ấy mê đắm. Cao, thấp – cô ấy cũng sẽ theo sau, và âm thanh của Shadow cũng theo đó, dao động một cách mù quáng giữa các tông màu trầm, mộc mạc của Birdy và các bước nhảy giọng giả thanh xuyên thủng tầng ozone. Từ ám ảnh đã trở nên ngô nghê và sáo mòn khi có liên quan đến phê bình nhạc pop, nhưng thực sự không có cách nào khác để mô tả từ này. —Matthew Donnelly

  • cộng hòa

    cộng hòa

    Ariana Grande, 'Tham lam'

    Phát hành vào ngày 13 tháng 5

    Ariana Grande có thể phát ốm vì những so sánh Mariah Carey vào thời điểm này trong sự nghiệp của cô ấy, nhưng nếu có Người đàn bà nguy hiểm đường đua là để giải phóng vô số những cái mới, hãy để nó là Kẻ tham lam nặng sừng. Grande sử dụng giọng giả thanh đầy đủ ở đây, đánh các nốt cao đến mức chúng lao vào một mặt phẳng tồn tại khác. Nhưng bên cạnh tất cả những màn nhào lộn bằng giọng hát của cô ấy (và đừng nhầm lẫn - họ có mặt rất nhiều và thường xuyên), bản nhạc dance uptempo chỉ đơn giản là vui nhộn, sôi nổi. - Nhưng Szubiak

  • BLACKPINK, 'Boombayah'

    Phát hành vào ngày 8 tháng 8

    Một trong những bài hát gây nghiện nhất trong năm, nhóm nhạc nữ tân binh BLACKPINK&apos ra mắt không có gì là bùng nổ. Một quả pháo nổ ở dạng bài hát, 'Boombayah' là một bản nhạc EDM lớn, bùng nổ qua loa với hội chợ hip-hop—một sự pha trộn âm thanh rất dễ bắt lửa gợi nhớ đến một trong những bản hit lớn nhất của bộ tứ YG Entertainment (trước đây) khác. (Tất nhiên, đó sẽ là 2NE1&aposs 'I Am the Best'.) Nó sở hữu một bản pop hấp dẫn, quyến rũ với ánh đèn neon hấp dẫn. Bùng nổ, thực sự. — Erica Russell

  • RCA

    RCA

    Britney Spears, 'Bạn có muốn đến không?'

    Phát hành vào ngày 18 tháng 8

    Các phần bằng nhau trong khu vực -thời đại thử nghiệm giới tính pop và người phụ nữ gây tử vong -era dance jam, đĩa đơn quảng cáo thứ ba và cũng là cuối cùng của Britney Spears trong năm 2016&aposs vinh quang là một banger không thể phủ nhận. Nổi bật với một đoạn bass lắc lư, một đoạn riff guitar lấy cảm hứng từ flamenco mạnh mẽ và một đoạn break gợi cảm, lung linh, 'Do You Wanna Come Over?' giới thiệu Công chúa nhạc Pop ở trạng thái tán tỉnh và vui vẻ nhất của cô ấy. Khi Spears đưa ra lời mời gọi chiến lợi phẩm bóng bẩy của cô ấy (hoặc lời mời cho 'bất cứ điều gì'— cô ấy sẽ 'làm đi!') qua phần điệp khúc hò hét của các ca sĩ nền và một loạt các bản hòa tấu, điều đó đơn giản là không thể từ chối. Rốt cuộc: ' Không ai nên ở một mình nếu họ không phải là .' — Erica Russell

  • Bản ghi Vroom Vroom

    Bản ghi Vroom Vroom

    Charli XCX, 'Vroom Vroom'

    Phát hành vào ngày 26 tháng 2

    Một sự khởi đầu nhanh chóng và dữ dội từ nhạc pop punky của ca sĩ-nhạc sĩ&aposs album trước đó, Sucker , 'Vroom Vroom' đã mở ra một kỷ nguyên mới cho Charli XCX, một kỷ nguyên được đánh dấu bằng độ bóng cao không thể nhầm lẫn của kẹo cao su đầu những năm 2000. Với sự sản xuất fizz-n&apos-pop được cung cấp bởi phù thủy London&aposs PC Music, Sophie, đĩa đơn này là một bản nhạc điện tử bùng nổ bóng bẩy và đẹp mắt, đồng thời mang âm hưởng vừa hoài cổ vừa tương lai. - Erica Russell

  • Cá bố mẹ, 'Miễn phí'

    Phát hành ngày 1 tháng 4

    Một năm trong làng nhạc pop được đánh dấu bằng những lời thú nhận ủ rũ, buồn bã và những suy nghĩ chớp mắt tìm thấy một bản hit cần thiết của bộ đôi anh chị em sinh ra ở New Zealand hoàn toàn không bị ngăn cấm. Với phần điệp khúc lộng gió tuyệt vời như Anything Could Happen của Ellie Goulding, Free ngay lập tức gây bùng nổ và nhẹ nhàng, đồng thời đưa người nghe lên mặt trăng trước khi nhẹ nhàng đưa họ trở lại trái đất với tốc độ như lông hồng. Âm thanh điện tử liền kề kỳ lạ của Stranger Things kết hợp với giai điệu trong như pha lê nhưng băng giá của Georgia Nott, như tiêu đề sẽ gợi ý, hoàn toàn giải phóng. —Matthew Donnelly

  • Đại Tây Dương

    Đại Tây Dương

    Bruno Mars, 'Chuẩn'

    Phát hành vào ngày 18 tháng 11

    Năm 2016 có thể sử dụng một bài quốc ca của bữa tiệc hoặc 12, và không ai trong vòng quay Top 40 vui vẻ hơn Bruno Mars không thể xóa nhòa. Được trang bị theo phong cách hoài cổ, vui nhộn ưa thích của anh ấy, Chunky là một kiệt tác dance-pop, hoàn chỉnh với những bản synth của thập niên 80 và thể loại ca từ sến súa ('Hãy hét lên với những cô gái trả tiền thuê nhà đúng hạn) đã trở thành một phần của Mars' chữ ký cảm thấy tốt. - Nhưng Szubiak

  • Carlos Vives và Shakira, 'Chiếc xe đạp'

    Phát hành ngày 27 tháng 5

    Gần đây có rất ít điều để ăn mừng và Top 40 luôn ảm đạm phần lớn phản ánh thực tế sống của chúng ta. Nhưng Carlos Vives và Shakira đã hợp tác một cách nhân từ để tạo ra La Bicicleta lấy cảm hứng từ vallenato -- một lễ kỷ niệm hoài cổ đầy phấn khích, tưng bừng kết hợp các yếu tố cumbia, reggaeton và pop với sự hài hòa chưa từng có. Không nghệ sĩ nào cần nghệ sĩ kia để thăng tiến trong sự nghiệp, nhưng sự hợp tác hơn nữa giữa hai nghệ sĩ rất có thể giúp tất cả chúng ta vượt qua bốn năm tới. - Nhưng Szubiak

  • công viên giải trí

    công viên giải trí

    Chloe x Halle, 'Đèn đỏ'

    Phát hành vào ngày 29 tháng 4

    Hai chị em nhà Bailey tuổi teen rất thích đóng các vai diễn nhí và các buổi biểu diễn trên YouTube, nhưng việc ký hợp đồng với Beyonce's Parkwood Entertainment đã khiến họ trở thành tâm điểm chú ý trong năm nay. Bất chấp thể loại của April Bản giao hưởng đường EP sẽ tắt một cách hiệu quả bất kỳ thứ gì họ sẽ sống theo sự cường điệu? suy nghĩ từng mảnh, và Đèn đỏ lấp lánh thể hiện hoàn hảo phép thuật của họ, thời thiếu nữ có tầm nhìn xa trông rộng của họ. Và tất cả những gì tôi muốn, là được ở nhà / Nhấn ga, chỉ được ở một mình / Tắt cả thế giới / Nhảy với chính mình, như những vũ công ba lê, cả hai đồng thanh hát theo nhịp trống lắp bắp. Bài hát thoáng đãng như hơi thở của em bé trên ảnh bìa EP, nhưng nó cứng rắn cũng như đẹp đẽ. – Samantha Vincenty

  • Tên cướp sạch sẽ, 'Nước mắt (feat. Louisa Johnson)'

    Phát hành vào ngày 27 tháng 5

    Giờ đây, Clean Bandit đã hai lần chứng minh rằng công thức sau đây là hoàn hảo: Tuyển dụng một phụ nữ trẻ có giọng nói vang dội, nhân sản lượng của cô ấy lên bằng các bản sắp xếp chuỗi đang gây sốt và tạo ra sản phẩm không thể bị phủ nhận hoặc bác bỏ. Hai năm sau thành công vang dội của Rather Be, hợp tác với Jess Glynne, nhóm nhạc điện tử người Anh đã nhân tố bí ẩn người chiến thắng triển vọng nhất của Louisa Johnson, và xây dựng cho cô ấy một bệ phóng nhạc pop phù hợp để cô ấy có thể tự do tung hoành. Với nhịp độ phù hợp với một vũ trường disco và một cây cầu khổng lồ sẽ làm hài lòng bất kỳ người hâm mộ nhạc pop thế hệ trẻ nào, Tears thực hiện công thức tiềm năng và — ngay từ rất sớm trong sự nghiệp — Johnson đã tự biến mình thành một ứng cử viên. —Matthew Donnelly

  • Sử thi

    Sử thi

    Fifth Harmony, 'Làm việc tại nhà (feat. Ty Dolla $ign)'

    Phát hành vào ngày 26 tháng 2

    Fifth Harmony biết đôi điều về việc bắt tay vào làm việc, làm việc, làm việc. Bốn năm sau khi ra mắt &aposX Factor USA&apos, các cô gái cuối cùng đã ghi được bản hit đầu tiên trong Top 10, lấp đầy khoảng trống của nhóm nhạc nữ trên bảng xếp hạng lần đầu tiên kể từ Pussycat Dolls cách đây rất nhiều tháng. Mỗi chút của họ 27/7 đĩa đơn dẫn đầu táo bạo một cách thỏa mãn - từ đoạn điệp khúc &aposwork, work, work&apos bắt tai cho đến Camila&aposs hát quá đà trong các buổi biểu diễn trực tiếp cho đến Ally Brooke đập phá bánh xe trong video có chủ đề xây dựng. Chưa bao giờ một ca ngợi về việc làm từ xa lại khiến tôi hoàn toàn hài lòng như vậy. - Bradley Stern

  • RCA

    RCA

    Britney Spears, 'Slumber Party (feat. Tinashe)'

    Phát hành vào ngày 16 tháng 11

    Ý tưởng tham dự một bữa tiệc ngủ với Britney Spears là đủ choáng ngợp, nhưng có một fangirl cực đỉnh Tinashe đi cùng trong chuyến đi (niềm vui) là chai nước hoa trên đầu. Sau sự thất bại mệt mỏi về mặt cảm xúc đó là #OriginalMakeMeVideo-gate, 'Slumber Party' là phần tiếp theo thú vị cần thiết từ vinh quang điều đó đã đưa nhóm (theo đúng nghĩa đen) trở lại chiến dịch. Từ những tiếng thủ thỉ của Janet-y ('Chúng ta sẽ ngủ toni-i-ight') đến đoạn điệp khúc nhuốm màu reggae cho đến một video ca nhạc tuyệt đẹp, trở lại hình thức mang đến cảm giác gợi cảm kiểu MILF và mức độ thích thú vừa phải của BFF giữa đối với hai bạn diễn (Tinashe vẫn mãi mãi chết), Brit Brit và Tinashe đã ném một cơn thịnh nộ qua nhiều thời đại. Chỉ cần đừng làm đổ sữa của bạn...bạn không bao giờ biết B sẽ làm gì với cái lưỡi đó. —Bradley Stern

  • Kimbra, 'Cứu trợ ngọt ngào'

    Phát hành vào ngày 30 tháng 9

    Năm 2014 bị đánh giá thấp Tiếng vang vàng , cô ấy đã tuyên bố tình yêu của mình với Âm nhạc thập niên 90, nhưng trong Sweet Relief, Kimbra thấy mình đang đắm chìm trong nhịp điệu của thập niên 80 rõ ràng hơn. Giống như đứa con cưng của Janet Jackson, Prince và Oingo Boingo, Sweet Relief là sự kết hợp khoa học kỳ lạ, dị hợm giữa R&B thập niên 80, khiêu vũ và âm thanh làn sóng mới. Một dòng âm trầm dày đặc, mượt mà phát ra trong khi các bản hòa tấu ngọt ngào chảy khắp bản nhạc, thúc đẩy âm thanh trung bình, tươi tốt về phía trước với niềm tin sôi nổi khi Kimbra bày tỏ mong muốn được tiếp xúc da thịt một chút. Đó thực sự là một cuộc tình hồi tưởng đầy nhục cảm, kỳ lạ, nhưng tôi cảm thấy thật tuyệt khi cô ấy mang lại cho tôi sự nhẹ nhõm ngọt ngào đó. — Erica Russell

  • Kacey Musgraves, 'Giáng sinh làm tôi khóc'

    Phát hành vào ngày 28 tháng 10

    Một sự phản ánh có phương pháp, u sầu trong hình thức âm nhạc, Christmas Makes Me Cry phù hợp để nghe quanh năm, bất chấp chủ đề theo mùa của nó. Musgraves khám phá các chủ đề về sự đau lòng, sự cô đơn và cái chết không thể tránh khỏi mà không bao giờ quá nặng tay trong cách tiếp cận của mình. Giọng hát buồn bã, buồn bã của cô ấy kết hợp một cách thành thạo với tiếng guitar nhịp độ trung bình, mạnh mẽ để khám phá tất cả những cảm xúc dâng trào đó. Khi cô ấy đến đoạn điệp khúc ( Và tôi biết rằng họ nói, &aposChúc một kỳ nghỉ vui vẻ&apos / Và mỗi năm, tôi đều cố gắng một cách chân thành / Ồ, nhưng Giáng sinh, nó luôn làm tôi khóc ) bạn tự hỏi làm thế nào mà bất cứ ai cũng có thể cảm thấy muốn ăn mừng. - Nhưng Szubiak

  • Def Jam

    Def Jam

    Kanye West, 'Ultralight Beam (feat. Kelly Price, Chance the Rapper, The-Dream & Kirk Franklin)'

    Phát hành vào ngày 14 tháng 2

    Twitter thường gây khó chịu của Kanye và cách đối xử có thể coi là sai phụ nữ đối với người đại diện Taylor Swift bằng sáp trong video Nổi tiếng thật khó để bào chữa trong năm nay (mặc dù việc nhập viện gần đây của anh ấy cho thấy một lời giải thích phức tạp hơn nhiều so với 'anh ta là một thằng khốn!'). Nhưng chết tiệt nếu anh ấy vẫn không tạo ra thứ âm nhạc mà tôi yêu thích. Ultralight Beam chính xác là những gì tiêu đề hứa hẹn, mang đến một cảnh quay tích cực thấm nhuần phúc âm ở đỉnh cao của sự phức tạp và chủ yếu là tuyệt vời Cuộc sống của Pablo . Kanye đã khôn ngoan để những vị khách của mình tỏa sáng hơn anh ấy trong bài hát mà anh ấy sản xuất cùng với Mike Dean, Chance the Rapper và Swizz Beatz. Giọng hát tuyệt vời của Kelly Price mang đến xương sống đầy cảm xúc cho Ultralight, và bạn có thể nghe thấy nụ cười trên khuôn mặt Chance the Rapper khi anh ấy đọc rap Con gái tôi trông giống như Sia/ Bạn không thể nhìn thấy cô ấy trước khi anh ấy đưa câu hát của mình lên cao trào. Và âm thanh của dàn hợp xướng kết thúc bản nhạc sau bài thuyết giảng nhỏ của siêu sao phúc âm Kirk Franklin về sự cứu chuộc và hy vọng là đủ để biện minh cho chín (9) khoản tín dụng của nhà sản xuất. - Samantha Vincenty

    không có gì tan vỡ như một trái tim miley cyrus lời bài hát
  • Lucius, 'Những con đường bụi bặm'

    Phát hành vào ngày 11 tháng 3

    Jess Wolfe và Holly Laessig - những người thường coi mình là hình ảnh phản chiếu của nhau - khẳng định họ không phải là chị em, nhưng sự hòa hợp chặt chẽ của họ cho thấy họ có thể là cặp song sinh giống hệt nhau bị tách ra khi mới sinh. Các ca sĩ do Berklee đào tạo đã dẫn dắt sự ngoạn mục của nhóm nhạc indie-pop Lucius đau buồn theo dõi và thắt lưng đồng loạt như loạt súng đại bác được dàn dựng sẵn, tung ra những phát súng quân sự và đủ chết người để vi phạm một số hiệp định đình chiến. Quá trình sản xuất bắt đầu một cách cổ điển và bình tĩnh với những cú gảy đàn guitar không bị cản trở trước khi những tiếng than khóc ngấm ngầm, không ngừng vang lên. Nhóm giải thích rằng album thứ hai của họ nói lên những thách thức ngầm của hôn nhân, nhưng ở đây, sự bất hòa không có gì là vui vẻ. —Matthew Donnelly

  • Trung tâm/Đại Tây Dương

    Trung tâm/Đại Tây Dương

    Miike Snow, 'Tôi cảm thấy sức nặng'

    Phát hành vào ngày 4 tháng 3

    LP thứ ba của nhóm indie Thụy Điển, iii , mặt khác được thúc đẩy bởi nhạc điện tử hào nhoáng, nhưng bản ballad nhẹ nhàng, có bầu không khí của nó lại gây ấn tượng rõ rệt nhất. Vừa tàn khốc vừa nhẹ nhàng, I Feel the Weight mang đến cho sự hủy hoại cảm xúc một vẻ đẹp quyến rũ – ở đây, say tình là bức tranh hoàn hảo về sức khỏe. Nổi bật với các hiệu ứng Vocoder kỳ lạ và bộ gõ bong bóng pop, sân khấu chấp nhận mất mát của Miike Snow là một hành trình xuyên qua những vùng đất ảm đạm quanh co, nơi tầm nhìn hơi bị che khuất nhưng không kém phần đáng để bạn nán lại nhìn. —Matthew Donnelly

  • Barsuk

    Barsuk

    Ra Ra Riot, 'Thời điểm tồi tệ'

    Phát hành vào ngày 19 tháng 2

    Một thập kỷ sau khi chơi các tầng hầm trong các trường đại học xuống cấp, nhóm độc lập Syracuse đã áp dụng thành công âm thanh vào khái niệm lớp lót bạc. Bad Times is Need Your Light là một chút ánh nắng khó có thể xảy ra, và ghi lại một loạt những quãng thời gian khó khăn mà Wes Miles bằng cách nào đó đã bỏ qua. Bản nhạc này là niềm hạnh phúc của ban nhạc nhà để xe bóng bẩy, và kết thúc bằng những đoạn tiền hợp xướng sôi nổi trước khi mang đến những bản nhạc nhanh đậm chất nhạc pop tổng hợp. —Matthew Donnelly

  • quốc gia roc

    quốc gia roc

    Rihanna, 'Hôn nó tốt hơn'

    Phát hành vào ngày 30 tháng 3

    Chỉ huy Hải quân không biết sợ hãi của chúng ta đã từng thô bạo hơn và kém tế nhị hơn trong quá khứ, nhưng chống &aposs bedroom banger 'Kiss It Better' được cho là bài hát khiêu dâm nhất mọi thời đại của Rihanna. Sự hung hăng trong giọng nói của cô ấy khi cô ấy hét lên mệnh lệnh ('Lùi nó lại, cậu bé!'), quanh co và nghiền ngẫm tiếng guitar điện gợi cảm rên rỉ...cuối cùng, thật khó để không cảm thấy như bạn đã bị RiRi đánh gục hoàn toàn . —Bradley Stern

  • Royksopp, 'Never Ever (feat. Susanne Sundfor)'

    Phát hành vào ngày 9 tháng 9

    Khoảng trống của Scandi-pop xuất sắc là sâu thẳm và đen tối trong những thời điểm thử thách này. Chết tiệt, ngay cả Robyn cũng thà tạo ra các bản phối lại của các tác phẩm kinh điển hơn là cung cấp cho chúng tôi các bộ nhạc mới. May mắn thay, các siêu anh hùng người Na Uy Röyksopp đã trở lại vào năm 2016 với một màn nhảy điện trên sàn nhảy hoa lệ bất ngờ. được củng cố bởi khả năng của Susanne Sundfor. Từ phần điệp khúc tha thiết ('Never never let you go now!') cho đến những nhịp điệu rối rắm, 'Never Ever' giống như một sự tiếp nhận sai lầm về những mối tình điện tử nghẹt thở của Carly Rae Jepsen. Hãy coi chừng sự cố gãy cây cầu nói lắp - nó thực sự là thứ tuyệt vời đến rợn tóc gáy. —Bradley Stern

  • Thợ mộc Sabrina, 'Có mục đích'

    Phát hành vào ngày 29 tháng 7

    Một bản ballad nhẹ nhàng theo phong cách EDM mơ hồ có các bản hòa tấu xoáy và một bản nhạc nhiệt đới hạnh phúc, ngôi sao của Disney Channel, Sabrina Carpenter mang đến một bản nhạc pop sắc sảo, hấp dẫn đến bất ngờ khi tình cờ rơi vào tình yêu trên ca khúc chính trong album xuất sắc năm 2016 của cô ấy, On Mục đích. Mặc dù mát mẻ và không khí, Carpenter truyền sự ấm áp và trái tim vào đĩa đơn nhờ giọng hát truyền cảm — và một đoạn hook không thể phủ nhận. — Erica Russell

  • giao thoa

    giao thoa

    Selena Gomez, 'Bàn tay cho chính tôi'

    Phát hành vào ngày 26 tháng 1

    Vâng, về mặt kỹ thuật, bài hát đã được phát hành vào năm ngoái&aposs hồi sinh , nhưng phải đến năm 2016, Selegend mới chính thức chúc phúc cho chúng ta bằng loại rượu gin và nước trái cây mang tính ẩn dụ nhẹ nhàng lấy cảm hứng từ Hoàng tử của cô ấy, thứ đã trở thành một bản hit trong Top 10 — và tưởng tượng về một video âm nhạc của kẻ theo dõi cô ấy để khởi động, nhắc nhở tất cả chúng ta cài đặt một hệ thống an ninh đáng tin cậy. Không có cách nào tôi có thể bỏ qua cái này. (Ý tôi là, tôi có thể, nhưng tại sao tôi lại muốn?) —Bradley Stern

  • Taeyeon, 'Tại sao'

    Phát hành vào ngày 28 tháng 6

    Từ đầu đến cuối, 'Why' không để lại câu hỏi nào về năng lực solo của trưởng nhóm Girls&apos Generation Taeyeon, người chỉ tỏa sáng trong đĩa đơn chủ đạo trong mini album năm 2016 của cô, Why. Bản nhạc R&B nhiệt đới là một phần nhạc pop lung linh dễ lây lan ngay lập tức, liên tục được xây dựng và phá vỡ giữa một loạt các bản hòa tấu trong không khí và giọng hát du dương. Và nó không thể nghi ngờ là ấn tượng. — Erica Russell

  • YouTube

    YouTube

    Beyoncé, 'Sự hình thành'

    Phát hành vào ngày 6 tháng 2

    Những gì bắt đầu như một hạt giống nhỏ bé - một tự do từ Swae Lee của Rae Sremmurd trong chuyến lái xe đến Coachella '14 với nhà sản xuất Mike Will Made It, O.K., các quý cô, bây giờ chúng ta hãy bắt đầu đội hình - cuối cùng đã trưởng thành, thực sự biến đổi, thành tiếng kêu tập hợp trong một bài quốc ca tôn vinh phụ nữ, nền văn hóa da đen miền nam nước Mỹ (rapper New Orleans Big Freedia đưa vào một vai khách mời ngắn gọn nhưng quan trọng), và khả năng tiếp tục nâng cao tiêu chuẩn của chính Beyonce. Nếu World Wide Woman là alpha, Formation là omega, và để nghe nó và yêu thích nó là cảm nhận một phần của nó. Tôi giết, Bey giết, chúng ta giết cả ngày. – Samantha Vincenty

  • Angel Olsen, 'Khuôn mặt hình trái tim'

    Phát hành vào ngày 2 tháng 9

    Tác phẩm xuất sắc chưa từng thấy của Angel Olsen đã lấn sân sang lĩnh vực nhạc pop với năm 2016 người phụ nữ của tôi, nhưng Khuôn mặt hình trái tim thì Dusty Springfield gặp Julee Cruise nặng nề vào cuối thập niên 80 hơn. Mặc dù nó được trình bày như một bản tình ca, nhưng nó lại có phần trữ tình trầm lắng, đọc vị người yêu vì sự phản bội mà họ đã nhận thức được: Có phải anh đã nghĩ đến em, mọi lúc anh nghĩ về em? Hay đó là mẹ của bạn? Hay đó là nơi trú ẩn của bạn? Hay đó là một cái khác với khuôn mặt hình trái tim? Và sau đó, với sở trường đặc biệt của Olsen trong việc thể hiện tình cảm, hầu hết đều thấy quá phức tạp để nói rõ: Đó có phải là cảm giác mà bạn nghĩ rằng tôi có thể đào lên hoặc xóa bỏ? – Samantha Vincenty

  • hiệu quả

    hiệu quả

    Terror Jr. '3 lần tấn công'

    Phát hành vào ngày 31 tháng 3

    Bộ ba bí ẩn nhất của nhạc pop đương đại, Terror Jr., đã nhận được sự ủng hộ của công chúng từ truyền hình thực tế&có thể là người phụ nữ hàng đầu khi đĩa đơn đầu tay của họ 3 Strikes' đặt nhạc nền cho Kylie Jenner's Glosses, một quảng cáo son bóng kỳ lạ được nhân đôi thành một bộ phim nhỏ. Bằng cách nào đó, bài hát đã vượt qua sự cường điệu vốn có xung quanh cô Jenner - nó tự đứng vững, cảm ơn bạn rất nhiều. Giọng hát được điều chỉnh, gần như không thể hiểu nổi được xếp lớp trên nền nhạc synth-pop mượt mà, pha trộn R&B để tạo ra một bản nhạc có nhịp độ trung bình hoàn hảo cho một buổi chiều mùa hè se lạnh — hoặc một nơi nghỉ ngơi nhanh chóng. - Nhưng Szubiak

    maddie ziegler hôn bạn trai của cô ấy
  • The Weeknd, 'Stargirl Interlude (feat. Lana Del Rey)'

    Phát hành vào ngày 25 tháng 11

    Nó chỉ ra rằng ngay cả khi bản thân cô ấy không phát hành một đĩa hát mới vào năm 2016, Lana Del Rey vẫn hoàn thành việc tạo ra một trong những bài hát hay nhất của năm - hay đúng hơn là trêu ghẹo. Đồng hồ bấm giờ ở phút 1:21 quá ngắn, Nữ hoàng của Đảo Coney&có vai khách mời mới nhất trên BFF Abel&apos của cô ấy ngôi sao kỷ lục là một phần quan trọng để bám vào trong khi chúng tôi chờ đợi một Tuần trăng mật theo sát. Mặc dù nó chỉ là một khúc dạo đầu, nhưng hình ảnh thẳng thừng - LDR cúi xuống quầy bếp và la hét - để lại ấn tượng lâu dài hơn nhiều bài hát khác được phát hành trong năm nay. Ở Lana, chúng tôi tin tưởng. (Phần còn lại của album cũng khá hay.) —Bradley Stern

  • Lizzo, 'Tốt như địa ngục'

    Phát hành vào ngày 22 tháng 4

    Đừng chú ý đến tình trạng ảm đạm của nhạc pop được thể hiện bởi Top 40 đài phát thanh năm 2016: Sự nổi lên của ca sĩ-rapper Lizzo là có thật, và trong khi cô ấy Dầu dừa EP gần như không lớn như lẽ ra, Tiệm hớt tóc: Vết cắt tiếp theo đã nâng Good As Hell trở thành xu hướng chủ đạo trong nhạc phim của nó. Giọng hát lớn và tinh thần tưng bừng của Lizzo khiến bản nhạc do Ricky Reed sản xuất trở thành một bản nhạc kinh điển ngay lập tức nói chuyện trực tiếp và nghe khiến bạn có cảm giác như mình là ngôi sao trong bộ phim hành động thứ ba đầy thách thức của chính mình. – Samantha Vincenty

  • Nghệ thuật và thủ công

    Nghệ thuật và thủ công

    Andy Shauf, 'Nhà ảo thuật'

    Phát hành vào ngày 22 tháng 3

    Vào năm 2016&aposs Bữa tiệc, ca sĩ kiêm nhạc sĩ Andy Shauf đứng giữa ranh giới giữa nhạc dân gian và nhạc pop theo phong cách thập niên 70 của Todd Rundgren, tạo ra các bài hát về những người đàn ông da trắng trầm cảm, mặc dù nằm ngoài sở thích điển hình của tôi, nhưng lại tuyệt vời đến mức khiến tôi bị ám ảnh. Phần mở đầu album The Magician là một vẻ đẹp đa tầng, được sắp xếp khéo léo kể về một người đấu tranh để duy trì ảo tưởng về khả năng kiểm soát một trò ảo thuật và kiểm soát cuộc sống nói chung: Chỉ là cái bắt tay mà không có kế hoạch cụ thể. Khi Shauf hát trong khi phần đàn piano và dây của anh ấy cuối cùng hội tụ với một đoạn riff guitar theo phong cách glam-rock, kết quả là cả sự thừa nhận thô thiển của nhân loại và một kiệt tác. – Samantha Vincenty

Tiếp theo: Album hay nhất năm 2016

Các Bài ViếT Mà BạN Có Thể Thích